viernes, 26 de diciembre de 2014

Convocatoria III Feria de Libros de Artistas


Convocatoria III Feria de Libros de Artistas - UNSAM
Cerrada


“El placer que el libro proporciona puede ser simplemente intelectual (texto), así como también puede ser visual y táctil (placer físico) ¿Por qué negar entonces, la posibilidad de un objeto con forma de libro o sugiriendo un libro que sea atractivo?”
José Mindlín
Abogado, empresario y bibliófilo, Brasileño


La Feria de Libros de Artistas convoca a Artistas Visuales, Fotógrafos a participar de la III Feria de Libros de Artistas, a realizarse en el mes de Junio de 2015, en la UnSam (Universidad Nacional de San Martín).

La participación es libre y gratuita.

Fecha límite 20 de Mayo de 2015.

Solicitar bases por correo electrónica, con el asunto III Feria de Libros de Artistas a:

Más información

Coordina Feria de Libros de Artistas
Stella Maris Leone Geraci
Artista


lunes, 15 de diciembre de 2014

Archivo Feria de Libros de Artistas


Archivo Feria de Libros de Artistas

En la I y II Feria de Libros de Artistas, se realizó una convocatoria de Arte Correo, en las dos oportunidades el tema era Ernesto Sabato, las imágenes recibidas de Argentina y del exterior  se colocaron en una caja contenedora, que quedarán a resguardo del archivo de la Feria de Libros, para ser exhibidos en las distintas muestras de la Feria de Libros de Artistas.

Coordina Feria de Libros de Artistas
Stella Maris Leone Geraci
Artista



viernes, 12 de diciembre de 2014

Inauguración Museo Municipal de Arte Moderno Mendoza










Inauguración Museo Municipal de Arte Monderno Mendoza
La Feria de Libros de Artistas fue invitada por VideoBardo a participar del V Festival de Video Poesía.
Las fotos fueron tomadas por Javier Robledo.
Gracias

miércoles, 10 de diciembre de 2014

Libro de Artista Colectivo "violencia de Género - El Género de la Violencia"


Violencia de Género - El Género de la Violencia

En Octubre de 2013, dentro del marco de la muestra de arte Violencia de Género - El Género de la Violencia que se realizó en el Instituto de Formación Docente 113, de San Martín; se les pidió a los alumnos que intervinieran unas muñecas de papel con las trabajo en mi obra, el resultado de esa acción fue una instalación que compartió espacio junto a la muestra además de las actividades que realizaron los alumnos contra la violencia de género, las muñecas hoy se transforman en un libro de artista para ser mostradas en distintas muestras y compartir su mensaje.

Este libro se termino de realizar en Diciembre de 2014, en Estudio Taller Galería (Espacio de Arte), Villa Raffo, Tres de Febrero, Buenos Aires, Argentina.

Es un libro colectivo, ejemplar único, realizado en cartulina color violeta.

Coordina Feria de Libros de Artistas
Stella Maris Leone Geraci



domingo, 30 de noviembre de 2014

Librerías y proyectos editoriales de Libros de Artistas

Entre los años 60 y 70 varios fueron los espacios que se dedicaron a la producción y exhibición de libros de artistas, muchos de ellos cuentan con una librería especializada en libros de artistas, para esa misma época distintas editoriales y publicaciones se dedicaban a fomentar el género del libro de artista, publicando libros de artistas, de artistas consagrados,  voy a detallar las más destacadas, algunas de estos proyectos hoy siguen trabajando en la producción de libros de artistas, otras forman parte de la historia del libro de artista.

Printed Matter (Nueva York)
Fue fundada en 1976, en la actualidad cuenta con un inventario de 40.000 ejemplares, además de su programa editorial de libros de artistas, la organización de ferias de libros libros de artistas y fanzines, también participan en ferias importantes y otros eventos.





Visual Studies Workshop (Rochester, Nueva York)
En 1969, el fotógrafo, escritor y curador Nathan Lyons fundó VSW, para la difusión de la obra y los libros de artistas, los cuales llevan realizados más de 450, además de brindar servicios a artistas y distintas instituciones.




Nexus Press (Atlanta, Georgia)
Se funda en 1973, como una cooperativa de artistas, para la difusión de la obra de arte, en 1984 cambia su nombre a Nexus Contemporary Art Center, Nexus Press se decida a la publicación de ejemplares únicos como libros de artistas.




New York Center for the BookArts (Nueva York)
Fundada en 1974, por el dibujante, encuadernador y maestro Richard Minsky, en dicho espacio se dictan cursos donde promueve, las prácticas tradicionales (encuadernación, impresión tipográfica, marmolado de papel, tipografías, etc.) y contemporáneas relacionadas con el libro como objeto de arte.



Pacific Center for the BookArts (San Francisco)
Fue fundada en 1978, por un grupo de artistas, para fomentar el desarrollo de las nuevas prácticas en torno a las diversas artes del libro




Editorial Something Else Press
Fundada en 1963 por Dick Higgins, fue una de las editoriales que tuvieron más éxitos en la publicación de poesía concreta,  libros de artistas, entre ellos podemos mencionar las obras del movimiento Fluxus, John Cage. entre otros.



Editorial Simon & Shuster
Fundada en 1924, por Richard Simon y Lincoln Shuster, sus primeras publicaciones fueron libros de crucigramas, luego libros de bolsillos, en 1964 publican “Grapefruit” de Yoko Ono, llega a ser el libro de artista con mayor venta en el mundo.




Taller de arte Dos Gráfico (Bogotá, Colombia)
Fundada en 1977 por María Eugenia Miño y Luis Ángel Parra, es un espacio que se decida a la impresión y brinda infraestructura para la realización de obra gráfica y la producción de libros de artistas, de artistas nacionales e internacionales



Revista SMS
Su editor fue Letter Edged, en 1968 comienza a publicar la revista que se componía con obras de arte efímero, guardadas en un estuche de cartón, cada número contenía un objeto que pertenecía a distintos artistas (corbata de lazo quemado de Picard, una cubierta de disco rotatorio de Duchamp, un sombrero de papel de Roy Lichenstein), la idea de la revista era fomentar el libro objeto.




Stella Maris Leone Geraci
Artista

miércoles, 19 de noviembre de 2014

Proyecto "Roma / Buenos Aires"

Entre los años 2007 y 2010 se llevo adelante el Proyecto "Roma / Buenos Aires", con la participación de cuatro artistas, dos Italianos y dos Argentinos, de ese proyecto surgen dos libros de artistas:

"Block", 2008 de Jorge Macchi (Artista Argentino)
Realizado con dibujos del artista, que fueron armados en formato block, con espiral, del libro se hicieron dos versiones una de ellas de 1000 ejemplares, y otra de lujo de 35 ejemplares, en estuche rigido, con un original firmado y numerado.

"Centinela", 2009 de Sabrina Mezzaqui, libro de arte textil, bordado en tela, se realizarón 24 de libros firmados y numerados, 12 en números árabes, y 12 en números romanos.

La idea y curaduría del proyecto es de Giorgio Guglielmino. 





martes, 18 de noviembre de 2014

El libro de artista, como género artístico


El libro de artista, como género artístico

El libro de artista, navega entre los límites del libro y del arte; es hoy uno de los géneros artísticos más utilizados por los artistas y más investigados por los artistas,  estudiantes de arte y bibliotecarios para sus tesinas.

Muchas veces cuando hablamos por primera vez de libros de libros de artistas, están quienes creen que los libros ilustrados (son aquellos libros donde la ilustración fue realizada por un artista visual, ejemplo: “El Martín Fierro” [1], ilustrado por Alonso [2]),  los libros catálogos - bibliofilia (aquellos libros que reúnen en una edición la obra de un solo artista), para quienes trabajan con este  género artístico les gusta marcar la diferencia, diciendo ¿qué es y qué no es? un libro de artista.

El libro de artista, conserva la esencia del libro, se ve como un libro, es un libro y también es una obra de arte, la definición más conocida y más utilizada por todos dice: “El libro de artista es una obra de arte creada por un Artista Visual”  [3], en este cruce de lenguajes se mueve el libro, el artista re-significa el libro para convertirlo en arte, partiendo de ese concepto, el artista genera una nueva obra.

Teniendo como base el libro donde las palabras ocupan las páginas, el artista crea, diseña, piensa, realiza y lleva adelante su libro, ahora las páginas contienen  las imágenes (dibujos, pinturas, fotografías, grabados, etc.) que el artista pensó y serán los protagonistas de sus páginas, el tema que aborda es tan variado (sociales, herbarios, personal, viajes, etc.)  como la obra de arte que él esté desarrollando en ese momento, la finalidad es concretar un proceso de intercambio con el receptor de su obra en forma  más íntima y personal, distinta a la que puede desarrollar con obras de gran formato para una muestra;  no importa si es sólo un libro de imágenes, si es un libro con imágenes y palabras escritas por el propio artista, otras veces en colaboración con un escritor, o tomando como referencia la obra de un escritor para el proceso creativo de su libro. A modo de ejemplo se encuentran: “La caja verde” de Duchamp [4], donde dibujos y textos escritos por Él, relatan  el  proceso de creación de su obra “El gran vidrio”,  un ejemplo de colaboración lo hicieron Lissitzky [5], quien diseñó la tipografía para los trece poemas de Mayakovsky [6], el libro fue publicado en 1923 y se llama “En voz alta”,  como su título lo dice, la tipografía indicaba los distintos tonos en  los que debían leerse los poemas, en la actualidad son muchos los artistas que trabajan con la obra de distintos autores (Borges, Kafka, Cortázar, etc.), como punto de partida para la realización de sus libros de artistas, por último los libros de acumulación de Boltanski [7], realizados sólo con imágenes que giran sobre un mismo tema.

Los libros de artistas son el resultado de la experimentación que cada artista realiza con su obra, la conjunción de técnicas, texturas, soportes, ideas, conceptos, investigaciones, los lleva a recorrer y explorar las distintas posibilidades que se le presenta, en cada libro, ya no es sólo el cruce de dos lenguajes, el libro y el libro de artista, ahora también es el cruce del arte con la tecnología, generando un puente en la comunicación  a distancia y en la relación emisor - receptor.

La diferencia entre una obra de arte formal y un libro de artista es que está permite al receptor interactuar con la obra, tocarla, sentirla, leerla, cambia la forma de ver la obra de arte, la hace más cercana al espectador, generando un diálogo más íntimo entre la obra y el receptor, no importa si es un libro de imágenes, conceptual, objeto, acordeón, etc., todo aquel que ve y toca un libro de artista por primera vez, quiere ver y tocar más, todo artista que hace un libro, va a seguir haciendo libros de artistas.

Stella Maris Leone Geraci
Artista.



[1] El Martín Fierro, autor José Hernandez, Argentino.
[2] Carlos Alonso, Artista plástico, Argentino.
[3] José Emilio Antón, Artista Visual, Español.
[4] Marcel Duchamp, Artista y ajedrecista, Francés.
[5] Lázar Márkovich Lisitski, Artista, diseñador, fotógrafo, maestro tipógrafo, arquitecto, Ruso.
[6] Vladimir Vladimirovich Mayakovsky, poeta y dramaturgo, Ruso.
[7] Christian Boltanski, Fotógrafo, escultor, cineasta, Francés.


Bolstanski

Boltanski

Carlos Alonso

Carlos Alonso

mayakovsky  - lissitzky

mayakovsky - lissitzky

Duchamp

Duchamp

miércoles, 12 de noviembre de 2014

Archivo de la Feria de Libros de Artistas

Archivo de la Feria de Libros de Artistas
Está formado distintos libros de artistas
Los Libros de Artistas Colectivos
Libros de artistas de otros artistas
Mis propios de Libros de Artistas


lunes, 10 de noviembre de 2014

V Festival de VideoPoesía 2014 - Feria de Libros de Artistas


La Feria de Libros de Artistas fue invitada a participar del V Festival de VideoPoesía 2014, que se realizará del 11 al 13 de Diciembre en el Museo Municipal de Arte Moderno de Mendoza, organizado por VideoBardo.

Artistas seleccionados
Diego Candia, Elefante y Calendario, Libro desplegable
Floki Gauvry, Siglo XVIII, Libro de intervenido o parasito
Claudia Pezzani, 1976-2014, Libro silueteado
Andrea Torchetti, Religión o Ilusión, Libro intervenido o parasito
Bárbara Vil, Verborragia, Libro revista
Aurora Zamora, La caja Roja – Fuegos de luz y color, Libro caja contenedora

Coordina Feria de Libros de Artistas
Stella Maris Leone Geraci
Artista


















domingo, 9 de noviembre de 2014

Libro de Artista TIEMPO

El 8 de noviembre de 2014, participe de una jornada de realización de Libros de Artistas, organizado por IMPRESOPORMI/micropoéticas, dentro del marco de PRESIÓN Festival de Gráfica Contemporánea, en la ciudad de La Plata.

Los libros se realizaban en parejas, comparti mi tarea con Norberto José Martinez (de 4 Gatos), para el trabajo había una consigna y cada grupo debía sacar una palabra que eran TIEMPO y HORIZONTE, a nosotros nos toco TIEMPO, así empezamos a trabajar con esa palabra primero con anagramas, después armando un pequeño boceto del libro, como parte de una visualización mínima, para pasar a trabajar con el libro de artista.

Esté pequeño libro se armo con los bocetos que fuimos haciendo, hasta llegar al libro, el libro quedará en poder de la FERIA DE LIBROS DE ARTISTAS, para ser mostrado en distintas oportunidades.

Stella Maris Leone Geraci







Feria de Libros de Artistas - La Plata

El 8 de noviembre participamos de PRESIÓN Festival de Gráfica Contemporánea, invitados por IMPRESOPORMI/mircropoéticas, en la ciudad de La Plata, van las fotos de la jornada participativa, con charla a cargo de Los 4 Gatos y el Centro de Arte  Experimental Vigo, la realización de un Libro de Artista en el Taller de IMPRESOPORMI/micropoéticas, que coordinan Yamila Villalba y Lucía Engert.

Stella Maris Leone Geraci